香水瓶 アンティーク

Collection list
      Product list

      Product list

      Sorry, there are no products in this collection.


      アンティーク香水瓶の歴史

      人々を魅了する素敵な香りの香水ですが、一体いつ頃から香水瓶は私たちの生活の中に浸透してきたのでしょうか。

      今日は、そんな香水瓶にまつわる歴史を紐解いていきますね😄

       

      中世後期とルネッサンス

      13世紀後半または14世紀初頭のエジプトの着用ミニチュア香水吹き

      13世紀後半または14世紀初頭のエジプトの着用ミニチュア香水吹き。マムルーク朝のスルタンのマークであるフェッセエンブレムが描かれている (写真:メトロポリタン美術館、パブリックドメイン)

       

      ローマの崩壊後、ヨーロッパは暗黒時代と呼ばれる時代に入りました。

      しかし、有名なペルシャの哲学者、天文学者、そして医師でもあるイブン・シーナ(アヴィセンナとしても知られる。西暦980-1037年)は、フローラルエッセンシャルオイルを蒸留するプロセスを開発し公表しました。

      イブン・シーナの似顔絵

      ※イブン・シーナ

      これは、成分を粉砕してオイルと混合する古い香水の製法を改良したものです。

      イブン・シーナによって確立された蒸留プロセスのバリエーションは、おそらく紀元前3000年頃から古代インドでも使用されていたと考えられています。

       

      インドとペルシャでは香水は人気を博し続けましたが、ヨーロッパでは十字軍の登場によって初めて香水を作ることへの関心が再燃しました。


      聖地への軍事航海と貿易航海の両方を経由し、ヨーロッパにアター(植物のエッセンシャルオイル)、特にバラの特製蒸留成分がもたらされました。

      またヨーロッパ人は、ムスク(ジャコウジカからの分泌物)、ジャコウ(ジャコウネコからの分泌物)、およびアンバーグリス(マッコウクジラからの分泌物)などの動物ベースの香りも再度触れることになったのです。

       

      ヨーロッパにおける香水の生産は、中世後期に定着しました。


      調香師のギルドが、新進産業を成長させる(そして保護する)ために設立され、王族や政府による手厚い保護を受けました。

      14世紀後半、ハンガリーの宮廷調香師は、伝統的なアロマオイルとアルコールを混ぜ合わせた香水のハンガリー水を作りました。

      アルコールベースの香水は14世紀にイタリア人によって完成され、この液体状のアクアミラビリス(素晴らしい水)は強い力を持つ香りの調合品でした。

      こうした豪華な香水を瓶詰めする必要性が、当時成長過程であったベネチアングラス産業と一致したのです。

       ムラノガラス ベネチアングラスの香水瓶

       

      ※ムラノガラス ベネチアングラスの香水瓶

       


      この頃、ヴェネツィアはクリスタッロ(透明なガラスを意味する)として知られる手法で、繊細で薄いガラス容器を製造することで知られるようになりました。


      このヴェニスのガラス手法ファソン・ド・ヴェニス)は、香水とガラス製造の両方の人気が高まるにつれ、ルネッサンス期を通じてヨーロッパ中に広がりました。


      16世紀、イタリアの貴婦人カトリーヌ・ド・メディチがフランスの女王となり、彼女の個人的な調香師であるルネ・フィレンツェをフランスに連れてきました。

      カトリーヌ・ド・メディチ

      ※カトリーヌ・ド・メディチ


      カトリーヌはジャコウとムスクを調合した香水のスタイルを設定し、フランスの産業に刺激をもたらしました。

       

      中世後期とルネッサンス期の香水瓶を見ると、人々が再び贅沢さを求めるようになったことと、職人の技術が絶え間なく進化していたことがわかります。

      16世紀後半のヴェネツィアの香水吹き

      16世紀後半のヴェネツィアの香水吹き

      香水吹き(上に掲載)は部屋の香りづけに使用されていたはずであり、古典的なベネチアの色付ガラス棒の加工技術を表しています。

      香水瓶はポマンダーのように、人が身に着けるものよりもはるかに小さい場合もあります。

      瑪瑙、金、宝石のペンダントとして着用することを意図した小さな香水ボトル

      瑪瑙、金、宝石のペンダントとして着用することを意図した小さな香水ボトル

       彫刻された瑪瑙(メノウ)やルビーがセットされた金色の品のように、貴族は使用する香りを贅沢に収容していました。

      こうした個人が持つ香水は、入浴と衛生状態が現代の基準に達していない時代では便利でした。

       

      ロココ様式とロマン主義

      左:1770年から1800年の間に作成された陶磁器の英国製の香水ボトル。

      右:1730年頃の磁器と金のウィーンの香水ボトル。(写真:メトロポリタン美術館、パブリックドメイン)

       

      18世紀のヨーロッパの香水瓶は、当時のファッションや芸術運動の影響を強く受けていました。


      ガラス、磁器、または磁器風の白いガラスで作られた香水ボトルは、もはや途方もなく裕福な人々に対してだけのものではありませんでした。

      世界貿易と高級品に関心を持つヨーロッパの中産階級の台頭は、商業的に生産された香水が自由に使える手取り収入がある人々に、より広く受け入れられることを意味しました。

      ロココ様式の巻物と金メッキ、ロマンチックな牧歌的なシーンといった新古典主義様式の要素を取り入れた香水瓶は、画家と装飾芸術の両方の芸術家の好みに沿っていました。

      香水瓶の生産ももはや、イタリアだけのものではなくなり、ロンドン、ウィーン、および他の都市で素晴らしい一品を見つけることができます。

       

      アールデコ期の香水瓶

      アールデコ期に活躍した、有名なガラス工芸家のルネラリックも香水瓶にいち早く着目し、製造を開始しました。

      ガラスの工芸家であった、ルネラリックは当時人気だった花瓶などを製作せずに初期費用が少ないながらも、人気が出始めた香水瓶をメインに扱うことにしたのです。

      そして、1907年に高水商であるフランソワ・コティと出会いお互いの目的が一致したためにコラボレーションの始まります。

      コティ社のために作ったルネラリックの香水瓶

      ※コティ社のために作ったルネラリックの香水瓶

      コティとの出会いで、香水瓶のデザインを手掛けるようになったラリックは新しい地平を開きました。

      1905年にルネ・ラリックはヴァンドーム広場24番地に店を構えます。

      彼らの功績は香水産業に革命を起こし、初めて美しく魅力的な香水瓶入りの香水を手ごろな価格で提供することを可能にしました。

      その時から、ラリックはさらに香水店への仕事を増やし、ガラス産業の方向に進路を見出し、それに没頭するようになります。

       

      アメリカの芸術性

      左:1830〜70年頃のアメリカのパリアン磁器香水瓶(写真:メトロポリタン美術館、パブリックドメイン)

      右:1767年から84年頃にヘンリーウィリアムスティーゲルによって作られたアメリカの吹きガラスの香水(トイレットボトル) (写真:イェール大学美術館、パブリックドメイン)

       

      ガラス細工は、かなり早い時代にアメリカにやって来ました。


      最初のガラス工房は1608年にジェームズタウンに設立されましたが、国内生産は18世紀後半まで輸入品には及びませんでした。

      19世紀になると、産業革命の進展により大量生産が可能になりました。

       

      香水瓶については、新古典主義のデザインがヨーロッパで人気がありましたが、アメリカの消費者はまた別の独自のデザインを生み出しました。

      アメリカの香水瓶のデザインは、華やかな装飾とカットまたは成形ガラスが好まれる傾向がありました。

      ルイス・コンフォート・ティファニーなどの宝石商は、瑪瑙をカットし金とサファイアで装飾を施したこのアールヌーボー様式の香水瓶など、最も裕福な顧客のために豪華な芸術作品を作成しました。

       

      現代美術と商業

      1900年頃のルイス・コンフォート・ティファニーによるガラスと金箔の香水瓶(写真:ウィキメディアコモンズ、パブリックドメイン)

       

      20世紀には、現代でも高い評価を受け続けている有名なガラスと香水のいくつかが現れました。


      フランスの宝石商ルネ・ラリックは、つや消しガラスの香水瓶で知られるようになりました。

      多くの20世紀の香水瓶には、19世紀後半に発明された液体から細かいスプレーを生じさせるためのアトマイザーがついていました。

      香水ブランドは19世紀に知名度を上げましたが、香水瓶とブランド名はより大きなファッションの一部としての地位を確立しました。

      このいい例は、デザイナーのココ・シャネルによって1921年に発売されたフレグランスのシャネルNo.5です。

       

      写真:SAVVAPANF PHOTO / Shutterstockのストックフォト

      1924年のデザインに基づいてはいますが、シャネルNo. 5は、ラリックなどのカットガラス作品の影響を受け、意図的にシンプルになっています。

      その琥珀色の液体が前面に押し出されていることは、明らかでしょう。

      1930年代までに、外出先で現代の女性が使いやすいようにと、より小さなサイズのものが販売されました。

      香水とそのシグネチャーボトルは、マリリンモンローによって名声が地に落ちてしまったものから、今日の音楽の歌詞に使用されるものに至るまで、象徴的な存在であり続けています。

      今日の香水瓶は、古代のほとんど無名の作品とは異なり、大きくブランド化されています。

      そうであったとしても、慎重にデザインされていることで、香水瓶は芸術作品としての評価を保ち続けています。